LOCALIDADES AGOTADAS V
Localidades Agotadas es un festival multidisciplinar y autogestionado que nació hace ya 5 años
(se dice pronto) reclamando arte y cultura en una ciudad hambrienta de otras expresiones
artísticas que las instituciones habían abandonado.
Durante estos años las asociaciones, colectivos informales, locales de hostelería e iniciativas
personales de esta ciudad hemos creado y resucitado un gran tejido cultural. Hemos
construído, entre todas, otra ciudad en la que estamos orgullosas de vivir, somos la resistencia
cultural. Con mucho esfuerzo y trabajo voluntario y, por supuesto, mucho amor, Oviedo está
en la escena de las artes y manifestaciones culturales contemporáneas a pesar de no tener
apoyos institucionales. Os invitamos a vivirlo, a disfrutar de propuestas arriesgadas e inusuales
y a apoyarlo para que este festival tenga una larga existencia.
31 de Mayo 20h Paraíso Local Creativo C/Paraíso Nº10
SEDA COMPAÑÍA DE DANZA “VACÍO” (Asturias) DANZA CONTEMPORÁNEA
Vacío es un nuevo proyecto de la bailarina y coreógrafa Andrea Lebeña, estrenado
recientemente en El Huerto Espacio Escénico, Gijón. Es un espectáculo, un video danza y una
exposición de foto. En escena la acompañan Estrella García y Miguel Quiroga con Música
original de José Rodríguez Castro, fotografía de Javi González Roces y realización de vídeo de
Pablo Quiroga Prendes.
“El ser humano ve pasar su vida como un bucle que se retro-alimenta a si mismo ante la falta
de decisiones originales o de cambios en las rutinas sociales. De esta sensación de desidia,
surge el concepto elemental de la obra: un denso vacío por saturación, no mutable y del que
parece no haber marcha atrás.”
Jueves 4 Junio 21h Corner´s C/General Zuvillaga Nº6
FEE REEGA (Asturias/Alemania) [folk freudiano] + MARY OCHER (Rusia) [folk, garage, avant-pop] CONCIERTO
La magia de Fee solo es entendible del todo, en concierto, con su elegante y exquisita
combinación de folk, poesía, humor, puesta en escena y surrealismo cotidiano. Para la ocasión
se junta con otra monstrua, Mary Ocher, una artista multidisciplinar (películas, videoclips,
instalaciones, poesía…) Con unos poderosos directos y “una voz de otro mundo”, ambas
aterrizarán en el Corners, una joya de la hostelería ovetense, para, seguramente, dejarnos con
la boca abierta.
Viernes 5 Junio 20:30 Paraíso Local Creativo C/Paraíso Nº 10
ELENCUENTRO/BORJA ROCES “ENCRUCIJADA/NIHIL NOVUM SUB SOLE” (Asturias) TEATRO CONTEMPORÁNEO
El dolor heredado, la incapacidad para avanzar, el artista que no sabe qué camino tomar. La
carnalidad de lo físico y las canciones que, como agujas de tejer, apuñalan el alma componen
esta II pieza de la Trilogía del Desencanto. Ya pudimos disfrutar de la I parte “Pequeño defecto
de fábrica” en Localidades Agotadas III.
Un proyecto del creador, actor, director y dramaturgo Borja Roces que, junto a la actriz Alicia
Rodríguez, mostrarán esta obra en Asturias tras un gran éxito en el off madrileño.
Viernes 5 Junio 22h Local Cambalache C/ Martínez Vigil nº 30
LAS HIPÓKRITAS (Madrid) POESÍA
Las Hipókritas son un grupo de teatro, autogestionado, horizontal y feminista, con 6 años de
vida. Desde el nacimiento del grupo, la escritura poética ha formado parte de su trabajo como
colectivo teatral. Los poemas escogidos para la teatralización se encuadran en la temática
Anarcofeminista. La puesta en escena encadena los poemas construyendo así un discurso de
corte feminista radical.
Sábado 6 Junio 17:30-20h Pub el Paraguas C/ San Isidoro Nº22
WALLPEOPLE OVIEDO. CADÁVER EXQUISITO URBANO
Wallpeople es una iniciativa que entama la nueva Asociación vecinal Oviedo Redondo para
crear relatos colaborativos a pie de calle, cualquier persona, con sus palabras, se convertirá en
protagonista de estas narraciones colectivas que se escribirán en varias ciudades de todo el
mundo. En la pared habrá tres historias iniciadas, la acción consiste en elegir una y agregarle
hasta 10 palabras con sentido.
Sábado 6 Junio 20h Paraíso Local Creativo C/Paraíso Nº 10
LAS HIPÓKRITAS (Madrid)”POST POST POST” TEATRO POLÍTICO
Las Hipókritas comenzaron a investigar en abril del 2009 con la intención de llegar a nuevas
formas de ver y hacer teatro. Desde sus inicios se abocan a un teatro constante, continuo, sin
un objetivo predeterminado, sino partiendo de la necesidad de desarrollarse como actuantes
fuera de la 'escuela'. Lo que les motiva y empuja a la creación no es la necesidad de ser actrices
sino de hacer teatro. En esta ocasión presentan su último montaje: Post- post- post, una obra
basada en el teatro del absurdo; teatro de crítica a la clase burguesa que surge después de la
segunda guerra mundial. El objeto de crítica es la situación actual de los movimientos de lucha
populares, principalmente el movimiento anarquista. La obra se mueve en clave de humor con
la crítica despiadada como telón de fondo.
Domingo 7 Junio 12:30 Casa Quilo C/ El Rayo (La Tenderina)
CUCHU (Asturies) [Música tradicional asturiana] + RODRIGO CUEVAS (Asturies/Galiza)
[Electrocuplé] CONCIERTO SHOW
En la pasada edición del festival esta misma combinación artística en este mismo chigre
maravilloso consiguieron hacernos pasar un domingo que, si no lo viviste, seguro que te
habrán contado.
Para Rodrigo Cuevas ser sexy en el pueblo es una apología de la sensualidad rural, en
contraposición a la perfeccionista y ficticia imagen actual del sex-symbol televisivo .
Electrocuplé, etnocuplé, tecnochotis, el folklorismo bufo, entendiendo por folklorismo no sólo
la música más tradicional de los cancioneros de García Matos o Alan Lomax, o los cuplés de los
años 20 o coplas de mediados del s.XX, sino también una forma de vivir y de crear. Surge del
asombro, del amor, de la admiración de Rodrigo Cuevas por las antiguas formas de hacer. Por
las señoras, por los hombres del campo, por sus vidas, pero también por el panorama escénico
y artístico que contemplaron y por un deseo imperioso de llevar esa realidad al espacio
escénico contemporáneo.
Tonada, jota y otros cancios y sones aderezada con copla queer, parra americana y mucho
más, todo ello regado con sidra, baile y algo de picar.
Miércoles 10 Junio 21h Lata de Zinc C/ Julián Cañedo Nº4b (Otero)
KIKAGAKU MOYO (Japón) [Kraut rock] + SOMBRA (Asturies) [rock psicodélico] CONCIERTO
(10 euros)
Kikagaku Moyo son la última sensación venida de tierras niponas. El quinteto procedente de
Tokyo, liderado por los hermanos Kurosawa, organizadores también del Tokyo Psych Fest,
girará por primera vez por Europa tras haberse recorrido USA, UK y Australia en el último año
el próximo mes de Mayo. Tendremos la suerte de tenerlos en la Lata.
Acompañándolos estarán Sombra, nueva formación surgida de los frescos, poderosos y
autóctonos Acid Mess.
Jueves 11 Junio Lata de Zinc C/ Julián Cañedo Nº4b (Otero)
DA MONSTRA (Portugal) [Música experimental] CONCIERTO
Da Monstra es un grupo de música experimental que se basa en la exploración del ruido y de la
harmonía para realzar sus proyecciones de videos de películas y documentales. Otro aspecto
importante del grupo son los instrumentos construidos por los propios músicos y usados tanto
en las grabaciones como en las actuaciones en vivo. Esta vez, en su gira Tourette, nos
presentarán su primer álbum “Arritmia” que va directo a nuestro subconsciente colectivo
sumergiéndonos en un monstruoso y negro universo.
Nos visitaron el año pasado en un increíble directo en el C.S.O.A La Madreña (d.e.p) y, por
suerte, están de vuelta.
Viernes 12 Junio 20:30h La Casona de la Montaña, camino Parque de Invierno s/n
TEAM STEARK (Países Bajos) [Hip hop] Música+Danza
Team Sterk es una joven formación de hip hop de Almelo, Países Bajos. El grupo está formado
por cuatro raperos, tres bailarines, un cantante y un dj. Todos ellos tienen entre 16 y 20 años.
Se conocieron en un centro juvenil, y con orígenes marroquíes, holandeses, turcos y africanos
son tan multiculturales como se puede ser en su tierra.
Los beats que producen son frescos e innovadores, su sonido es crudo y los toques ocasionales
de guitarra turca y danza caribeña lo convierten en un show más que apetecible de presenciar.
Sábado 13 Junio 20:30h Paraíso Local Creativo C/Paraíso Nº 10
INQUIQUINANTE DANZA/MANUEL BADÁS “ACTOS NO VIOLENTOS” (Asturies) [Danza
contemporánea]
“Actos no Violentos” es un trabajo serial. Pequeñas piezas que se van creando referenciadas
en la obra de otros artistas de diferentes disciplinas. El punto en común de todas es una frase
de Francis Bacon: “Nunca he buscado la violencia en mi obra. La vida es mucho más violenta
que cualquier cosa que yo pueda hacer”
Se trata de piezas que investigan la poética de la violencia en la representación artística. En el
plano coreográfico, hablamos de un movimiento sustentado completamente en la dramaturgia
y no en la escritura. Una exploración del movimiento a partir del estado emocional en el
presente escénico.
Manuel Badás es ya una referencia para el panorama artístico asturiano, es un creador y
bailarín que siempre busca el riesgo en cada una de sus propuestas algo que puede vivirse a su
lado en sus espectáculos.
Domingo 14 Junio 20h Paraíso Local Creativo C/ Paraíso Nº10
“EL DUENDE ERRANTE: IDENTIDADES OPRIMIDAS EN LAS ORILLAS DE LA CULTURA
HEGEMÓNICA ” TRIO EUREKA+ TANGO QUEER (Asturies/Rusia/Madrid) [Espectáculo musical
multimedia]
Trío Eureka son: Marina Gurdzhiya, violín, Cristina Ponomar, chelo, y María Cueva Méndez,
piano. Desde sus comienzos en el año 2014 ha tenido una vida muy activa en la escena musical
asturiana en el ámbito de la música del siglo XX. En esta ocasión interpretarán las Estaciones
de Piazzolla, explorando los márgenes de la música clásica con otras músicas y otras artes.
Tango queer formado por Olaya Aramo y Belén Castellanos organizan talleres y milongas
relacionados con la degeneración de los roles de género en el tango.
“Al espectáculo suman poemas de la periodista, artista audiovisual y premiada poeta,Sara
Torres y una videocreación de la realizadora Melania Fraga.“El duende es el genio oprimido; el
genio de los desposeídos. El fuego arrollador de la fuerza vital y creadora que es sofocada por
la cultura imperante y sus tecnologías de raza, clase y género. El duende es la libertad en lucha
contra la legitimación.
Inspirándose en la música, utilizan los cuerpos bailantes, la poesía y el vídeo como encarnación
y manifestación de la doble tendencia que tensa la relación entre lo aceptable y lo existente, lo
artístico y lo marginal, para hacer una reflexión multidisciplinar sobre las orillas en que se
encarna el conflicto de género, sexual y de identidad cultural.”
Un lujo para la clausura de la V edición de Localidades Agotadas.
